McQueen作品亮相巴比肯艺术中心展览
探索《Dirty Looks Desire and Decay in Fashion》展览，以服装为媒介探讨时尚中反叛传统的态度 – 伦敦巴比肯艺术中心。
2025年9月25日至2026年1月25日，巴比肯艺术中心呈现《Dirty Looks Desire and Decay in Fashion》展览，以颠覆性视角审视污浊与衰败，将其视为对当代审美标准的一种挑战。
在刻意做旧的长裙、仿污渍牛仔裤以及被泥浆泼溅的循环再造服饰中，McQueen的作品尤为突出。
品牌始终与挑战常规的主题紧密相连，通过自然元素、张力表现与颠覆性设计，构建出鲜明的叙事风格，精准呼应本次展览的核心议题。策展人Karen Van Godtsenhoven精选了三件由Lee Alexander McQueen创作的典藏作品，每一件都与巴比肯展览的主题紧密契合。
1995秋冬系列“Highland Rape”连衣裙
造型06：一件蕾丝连衣裙，因其材质脆弱，陈列于玻璃展柜中。
这件连衣裙采用从伦敦Soho区本地面料商处采购的低成本材质制成。细腻的花卉蕾丝经过手工剪裁与染色处理，上身部分涂满从五金店购买的浇灌式乳胶，并以渔线缠绕固定，展现出McQueen的巧思与创新。肩部与大腿上方的撕裂廓形，既显露身体线条，又呼应秀场叙事带来的视觉冲击，同时与展览“浪漫废墟”（Romantic Ruins）主题相契合——探索磨损感作为时尚美学的独特表达。
2003春夏系列“Irere”连衣裙
造型20：这款连衣裙选用触感细腻的桑蚕丝绉绸制成，经茶染工艺处理后呈现自然的红晕色调，搭配做旧毛边，巧妙营造出历经自然风雨侵蚀的视觉效果。
Alexander McQueen的“Irere”系列讲述了海难幸存与蜕变的故事——模特妆容中带有深色眼影，发丝凌乱，宛若被海浪冲上岸的幸存者。连衣裙的廓形与结构借助复杂的束腰实现，这项Lee Alexander McQueen精通的工艺由品牌延续至今。此作品同样陈列于展览的“浪漫废墟”（Romantic Ruins）主题展区。
2000秋冬系列“Eshu”连衣裙
造型08：这款连衣裙由两部分构成。上身以薄纱为基底，原色与黄漆木珠层叠垂坠；裙装采用米色薄纱制成，裙摆处厚重地涂覆着红粘土与乳胶的混合材质。
作为对高级定制工艺与强烈感官冲击面料处理方式的大胆探索，这款连衣裙在布展过程中给维护团队带来了挑战。为在垂直展示时不损坏脆弱的薄纱裙摆，团队必须加装加固结构以承受黏土涂层的重量。他们的解决方案是：利用手绘黏土纹理效果的隐形磁扣，将裙身固定于底层支架，从而分散压力，保护这件珍贵典藏作品不受损坏。该作品陈列于展览的“泥土乡愁”（Nostalgia of Mud）主题展区。
